Ders Genel Tanıtım Bilgileri

Ders Kodu:	VCD704
Ders İsmi:	Anatolian Art History
Ders Yarıyılı:	4. Yarıyıl / Bahar
Ders Kredileri:	Teorik Pratik Kredi AKTS 3 3 4
Öğretim Dili:	EN
Ders Koşulu:	Yok
Ders İş Deneyimini Gerektiriyor mu?:	Hayır
Dersin Türü:	Departmental Elective
Dersin Düzeyi:	Lisans TYYÇ:6. Düzey QF-EHEA:1. Düzey EQF-LLL:6. Düzey
Dersi Veren(ler):	-
Dersin Yardımcıları:

Dersin Amaç ve İçeriği

Dersin Amacı:	Bu dersin temel amacı, öğrencilere Anadolu'nun zengin kültürel geçmişindeki sanatsal gelişmeleri anlamalarını sağlamak ve bu bağlamda şu hedeflere odaklanmaktadır: Anadolu'nun Sanatsal Mirası: Öğrenciler, Anadolu'nun çeşitli bölgelerinde ortaya çıkan sanatsal eserleri ve bu eserlerin tarihsel bağlamını keşfetmeyi amaçlar. Anadolu'nun farklı dönemlerindeki sanat akımları, tarzları ve teknikleri üzerinde derinlemesine bir anlayış geliştirmek. Kültürlerarası Etkileşim ve Sanat: Ders, Anadolu'nun coğrafi konumu nedeniyle farklı kültürler arasındaki etkileşimleri vurgular. Bu etkileşimlerin sanat üzerindeki izlerini anlamak ve yorumlamak, öğrencilere kültürlerarası bir bakış açısı kazandırmayı hedefler. Sanat Tarihi Metodolojisi: Ders, öğrencilere sanat tarihi araştırmalarında kullanılan temel metodolojileri öğretir. Kaynak analizi, ikonografik çalışmalar, kronolojik sıralama gibi araştırma yöntemleri üzerinde pratik yapma imkanı sunar. Eleştirel Düşünme ve Yorumlama Yetisi: Öğrencilere, sanatsal eserleri eleştirel bir bakış açısıyla değerlendirmeyi öğretir. Estetik değerlendirme becerilerini geliştirmek ve sanat eserlerini tarihsel ve kültürel bağlamda yorumlayabilmek. Toplumsal ve Politik Bağlamda Sanat: Ders, Anadolu'daki sanat eserlerinin toplumsal ve politik bağlamını anlamayı amaçlar. Sanatın dönemindeki sosyal ve siyasi değişimlerle nasıl etkileşimde bulunduğunu anlamak, öğrencilere derinlemesine bir perspektif kazandırır.
Dersin Hedefi:	Bu dersin temel hedefi, öğrencilere Anadolu sanat tarihine yönelik kapsamlı bir anlayış kazandırmaktır. Bu kapsamda, öğrencilerin aşağıdaki alanlarda belirli bir düzeyde yetkinlik elde etmeleri hedeflenmektedir: Anadolu Sanatının Temel Akımları: Öğrenciler, Anadolu'nun çeşitli dönemlerinde ortaya çıkan temel sanat akımlarını tanıyacak ve bu akımların karakteristik özelliklerini anlamlandıracaklardır. Sanat Tarihine Eleştirel Bakış Açısı Geliştirme: Ders, öğrencilere sanat eserlerini eleştirel bir perspektifle değerlendirme becerisi kazandırmayı amaçlamaktadır. Eleştirel düşünme, yorumlama ve analiz yetenekleri üzerinde odaklanarak, öğrencilerin sanat tarihini daha derinlemesine anlamalarına katkı sağlar. Sanat Eserlerinin Toplumsal ve Tarihsel Bağlamını Anlama: Ders, öğrencilere sanat eserlerini oluşturan toplumsal ve tarihsel bağlamı anlama yetisi kazandırmayı hedefler. Sanatın, dönemindeki sosyal, kültürel ve politik olaylarla nasıl etkileşimde bulunduğunu kavramalarına yardımcı olur. Sanat Tarihi Araştırmalarında Temel Becerilerin Geliştirilmesi: Öğrencilere temel sanat tarihi araştırma becerilerini geliştirmek, kaynak analizi yapmak ve bu kaynakları etkili bir şekilde kullanmak gibi metodolojik beceriler kazandırmak. Görsel İfade ve Analitik Düşünme Yeteneklerinin Geliştirilmesi: Ders, öğrencilerin sanat eserlerini görsel olarak ifade etme ve bu eserleri analitik bir bakış açısıyla inceleme yeteneklerini geliştirmeyi amaçlar. Bu hedefler, öğrencilere Anadolu sanatının zengin mirası hakkında bilgi sahibi olma ve sanat tarihine derin bir anlayışla yaklaşabilme yeteneği kazandırma amacını taşır.
Dersin Veriliş Şekli:	Yüz yüze

Öğrenme Kazanımları

Bilgi (Kuramsal ve/veya olgusal bilgi olarak tanımlanmıştır.)

1) Mağara, höyük, antik kent, askeri ve dini yapıları kültürel miras açısından değerlendirir.

2) Taşınabilir ve taşınamaz kültür miraslarını ayırt eder ve değerini kavrar.

3) Dünya kültürel mirası ve Türkiye kültürel mirasının mekânsal dağılışını analiz eder.

4) Sanat tarihinin temel kavramlarını öğrenir.

5) Roma yapı tiplerini sınıflandırır.

Beceriler (Bilişsel ve/veya uygulama becerileri olarak tanımlanmıştır.)

Yetkinlikler (Bağımsız çalışabilme, sorumluluk alabilme, öğrenme, alana özgü, iletişim ve sosyal yetkinlikler olarak tanımlanmıştır.)

Ders Akış Planı

Hafta	Konu
Ön Hazırlık	Pekiştirme
1)	Çivi Yazısı ve Çivi Yazılı Kültürler
2)	Eski Anadolu Medeniyetlerinde Mimarlık
3)	Eski Anadolu Medeniyetlerinde Seramik
4)	Eskiçağlarda Heykel
5)	Eski Yunan Mimarisi'nde Terimler ve Mimari Düzenler
6)	Eski Yunan Arkaik Dönem Mimarisi ve Sanatı
7)	Eski Yunan Klasik Dönem Mimarisi ve Heykeltıraşlığı
8)	Eski Yunan Hellenistik Dönem Mimarisi ve Sanatı
9)	Roma Mimari Teknikleri
10)	Roma Yapı Tipleri
11)	Roma Heykel ve Resim Sanatı
12)	ERKEN DÖNEM BİZANS MİMARİSİ ve Sanatı
13)	ORTA BİZANS DÖNEMİ MİMARİSİ ve sanatı
14)	SON DEVİR BİZANS MİMARİSİ ve sanatı
Diğer Kaynaklar: Atasoy, S. (1999). Arkeolojiye Giriş. İstanbul: Anka Yayınları. Başaran, C. (1988). Arkeolojiye Giriş. Erzurum. Bahn, P. (1999). Arkeolojinin ABC'si. İstanbul: Kabalcı Yayınevi. Özdoğan, M. (2013). 50 Soruda Arkeoloji. İstanbul: Bilim ve Gelecek Kitaplığı. Owens, E. J. (2000). Yunan ve Roma Dünyasında Kent. Bonnard, André (Çev.). İstanbul: Bonnard Yayınları. Bonnard, A. (2004). Antik Yunan Uygarlığı (3 cilt). İstanbul: Evrensel Basım Yayın. Carpenter, T. H. (2002). Antik Yunan’da Sanat ve Mitoloji. İstanbul: Homer Kitabevi. Friedell, E. (2003). Antik Yunan’ın Kültür Tarihi. Ankara: Dost Kitabevi. Wheeler, M. (2005). Roma Sanatı ve Mimarlığı. İstanbul: Homer Kitabevi. Akyürek, E. (1997). Bir Ortaçağ Sanatı Olarak Bizans Sanatı. In E. Akyürek (Ed.), Sanatın Ortaçağı: Türk, Bizans ve Batı Sanatı Üzerine Yazılar (ss. 71-88). İstanbul. Akyürek, E. (2002). Khalkedon’lu (Kadıköy) azize Euphemia ve Sultanahmet’teki kilisesi. İstanbul Üniversitesi Basım ve Yayınevi Müdürlüğü, İstanbul. Bouras, L., & Parani, M. G. (2008). Lighting in the Early Byzantium. Demus, O. (1947). Byzantine Mosaic Decoration: Aspects of Monumental Art in Byzantium. London. Doğer, L. (2007). İşlev, Teknik ve Estetik Değerlendirmelerle Bizans Günlük Yaşamında Sırlı Seramik. In SERES'07, Bildiriler Kitabı (ss. 709-727). İstanbul. Ebersolt, J. (1926). La Miniatura Byzantine. Paris / Brüksel. Erginsoy, Ü. (1978). İslam Maden Sanatının Gelişmesi. İstanbul. Evans, H. C., & Wixom, W. D. (Eds.). (1997). The Glory of Byzantium: Art and Culture of the Middle Byzantine Era, A.D.843-1261. New York. Eyice, S. (1984). Ayasofya (Cilt 2). İstanbul. Eyice, S. (1971). Karadag (Binbirkilise) ve Karaman Cevresinde Arkeolojik Incelemeler. İstanbul Üniversitesi.

Ders - Program Öğrenme Kazanım İlişkisi

Etkisi Yok	1 En Düşük	2 Orta	3 En Yüksek

Ders Öğrenme Kazanımları	1	2	3	4	5
Program Kazanımları
1) Soyut ve somut kavramları; yaratıcı düşünceye dönüştürerek, yenilikçi ve özgün tasarımlar yapar.
1) Teknolojik yenilikleri alan içinde yetkin biçimde sentezler.
1) Bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal gelişmeleri, Görsel iletişim tasarımı alanına ait kuramsal bilgi, ilke ve kavramlarla karşılaştırır.	1
1) Görsel İletişim Tasarımı alanına ilişkin yöntem ve teknikleri analiz eder.	1
1) Görsel iletişim tasarımına ait kuramsal bilgi, ilke ve kavramları bilir.	1
1) Bireysel ve/veya grup içinde yaratıcı ve güçlü tasarımlar yaratır.
2) Sosyal bilimler ve ilgili sanat disiplinleri ile Görsel iletişim tasarımı alanlarına ait bilgileri sentezler.	3
2) Alanla ilgili yapılan araştırmayı farklı bakış açılarıyla pekiştirir.	1
2) Bir görsel iletişim tasarımı sürecini ana hatları ile inceler ve aktarır.
2) Yaşam boyu öğrenmenin gerekliliğini savunur.
2) Tasarım yapmak için kullanılan bilgisayar programlarını özellikleriyle anlatır.
2) Görsel iletişim tasarımı alanındaki sorunlara çeşitli perspektiften çözüm bulmak amacıyla araştırma ve geliştirme projelerini eleştirel bir yaklaşımla sentezler.	1
3) Estetik bakış açısını pekiştirir.	1
3) Yeni Medya ortamında Görsel iletişim tasarımı için gereken araç ve teknikleri uygular.
3) Tasarıma ait estetik kuralları kavrar.	1
4) Mesleki ve etik sorumluluk değerlerine uygun davranır.
4) Görsel iletişim tasarımı uygulamaları için bilimsel araştırma, geliştirme çalışmalarını uygular.
4) Yeni Medya teknolojilerini ifade eder.
5) Kültürlerin ve ulusların karmaşık tasarımlarını bilimsel, toplumsal, ekonomik, yasal ve siyasal açıdan bilir.	2
5) Alanının gerektirdiği bilgisayar programlarını kullanır.
5) Alanla ilgili mesleki çalışmaların evrensel ve toplumsal boyutlarındaki etkileri ve hukuksal konularını tespit eder.	1
6) İş sağlığı ve güvenlik konusundaki bilgilerini kendi alanıyla ilişkilendirir.
6) Belirlenen ihtiyaç doğrultusunda bireysel ve kollektif çalışmalarla çok boyutlu tasarımı analiz eder, karşılaştırır ve uygular.
6) Görsel iletişim tasarımı alanına ait ulusal ve uluslararası etik kuralları, mevzuatı ve kalite standartlarını tanımlar.
7) Görsel iletişim tasarımda kullanılan görsel-işitsel ve çoklu medya tekniklerini kullanma bilgisine sahiptir.
8) Görsel iletişim alanında tasarlanmış eserlerin özelliklerini ayırt eder.	3

Ders Öğretme, Öğrenme Yöntemleri

Soru-Cevap
Vaka Problemi Çözdürme/ Drama-Rol/ Vaka Yönetimi
Laboratuvar
Sayısal Problem Çözme
Alan çalışması
Grup Çalışması / Ödevi
Bireysel Ödev
WEB Tabanlı Öğrenme
Staj
Yerinde Uygulama
Proje Hazırlama
Rapor Yazma
Seminer
Süpervizyon
Sosyal Faaliyet
Mesleki Faaliyet
Mesleki Gezi
Uygulama (Modelleme, Tasarım, Maket, Simülasyon, Deney vs.)
Okuma
Tez Hazırlama
Arazi Çalışması
Öğrenci Kulüp ve Konseyi Faaliyetleri
Diğer
Logbook
Röportaj ve sözlü görüşme
Araştırma
Film izleme
Kaynakça oluşturma
Sözlü, yazılı ve görsel bilgi üretme
Fotoğraf çekimi
Eskiz çizimi
Harita üzerinde işaretleme
Harita okuma
Doku örneği alma
Malzeme arşivi oluşturma
Kendi fikrini ve çalışmalarını sunma ve sergileme

Değerlendirmeye Sistemi

Yarıyıl İçi Çalışmaları	Aktivite Sayısı	Katkı Payı
Devam		% 0
Laboratuar		% 0
Uygulama		% 0
Uygulama Sınavı		% 0
Küçük Sınavlar		% 0
Ödev		% 0
Sunum		% 0
Projeler		% 0
Derse Özgü Staj		% 0
Alan Çalışması		% 0
Makale Kritik		% 0
Makale Yazma		% 0
Modül Grup Çalışması		% 0
Beyin Fırtınası		% 0
Rol Oynama + Dramatize Etme		% 0
Sınıf Dışı Ders Çalışma		% 0
Ön Çalışma, Pekiştirme		% 0
Uygulama Tekrarı vb.		% 0
Ödevler (okuma, yazma, film izleme vs.)		% 0
Proje Hazırlama + Sunma		% 0
Rapor Hazırlama + Sunma		% 0
Sunum / Seminer Hazırlama + Sunma		% 0
Sözlü Sınav		% 0
Ara Sınavlar	1	% 40
Final	1	% 60
Rapor Teslimi		% 0
Bütünleme		% 0
Kanaat Notu		% 0
Kurul-Committee		% 0
Yazma Ödev Dosyası		% 0
Portfolyo		% 0
Take-Home Sınav		% 0
Seyir Defteri		% 0
Tartışma		% 0
Katılım		% 0
Toplam		% 100
YARIYIL İÇİ ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTU KATKISI		% 40
YARIYIL SONU ÇALIŞMALARININ BAŞARI NOTUNA KATKISI		% 60
Toplam		% 100

İş Yükü ve AKTS Kredisi Hesaplaması

Aktiviteler	Aktivite Sayısı	İş Yükü
Ders Süresi	14	42
Laboratuvar
Uygulama
Uygulama Sınavı
Derse Özgü Staj
Alan Çalışması
Sınıf Dışı Ders Çalışması
Makale Kritik
Makale Yazma
Modül Grup Çalışması
Beyin Fırtınası
Rol Oynama + Dramatize Etme
Sınıf Dışı Ders Çalışma (Ön Çalışma, Pekiştirme, Uygulama Tekrarı Vb.)	14	42
Ödevler (okuma, yazma, film izleme vs.)	14	14
Proje Hazırlama + Sunma
Rapor Hazırlama + Sunma
Sunum / Seminer Hazırlama + Sunma
Sözlü Sınav
Ara Sınavlara Hazırlanma	1	1
ARA SINAV (Vize)	1	10
Genel Sınava Hazırlanma	1	1
GENEL SINAV (Final)	1	10
Katılım
Tartışma
Portfolyo
Take-Home Sınav
Seyir Defteri
Toplam İş Yükü		120
AKTS (30 saat = 1 AKTS )		4